NO.16 最初の設計の依頼主は直木賞作家・藤本義一先生
――無我夢中だった初めての仕事、嬉しかった初めての設計料――
設計料、この響きは建築を志すものにとってはとても感慨深い。自分の考えたものが土地の上に建ち、そしてクライアントから設計料を頂く。自分の思い、悩み、考えたこと、デザインの代償、ある意味では自分が評価される。自己評価でなく他己評価である。竣工した建物を前にして、クライアントがどう受け止めてくれたのか、設計中や工事中の悲喜交々な思いや出来事を思い起こしながら、案内していく。
初めて設計料を頂いたのは、第71回直木賞作家藤本義一先生であった。設計は兵庫県芦屋市の奥池にできた、先生の仲間が集うことのできる山荘である。私が28歳のときに依頼され、30歳で完成した。言わば私の20歳代の総決算と30歳代への足がかりになった自分の記念碑となった作品である。延べ110㎡程度の小さな規模であったが、設計料の重みを30年経った今でもしっかりと覚えている。マスコミ関係者、漫才師や落語家たちなど色んな分野の方々が集った竣工パーティー。そんな様子を踏まえて、設計者である私のことをある雑誌に書いてくださった。少し長いが紹介したい。完成のお祝いメッセージとして『前略・・・・依頼者のこちらとしては、多くは言わなかった。ただ、楽しく集まる場所と指定しただけである。
そして、出来ることなら、木を主にしたものと言った。
彼の二十代最後の記念碑にふさわしい表情だった。この彼の表情は落成の乾杯のグラスをとおして見たとき、おれは、自分自身の二十代後半に、映画シナリオで一本立ちした時を思い出していた。やはり、やったという誇りのむずがゆさと、それを公開するときの照れとが同居していたものだ。
創作者は、いつも、この二つを抱いて生きていくものだと思う。この気持ちは、いくら金を積んだとしても味合うことが出来ないものだ。あれほどの充実した浄化作用はクリエーティブな世界に身をおいたものでなくてはわからない。おれも、今の職業に飛び込んだのは、あの気持ちを味合いたかったためだ。彼とおれの立場は、トレーシングペーパーと原稿用紙の違いはあるが、同質のものだと思う。
空間に自分のイメージを構築していく段には、なんの差もないと思うのだ。 これを出発点にして、彼は羽ばたいていくだろう。が、映画制作と同じ総合体だから、いくつもの困難があると思う。そういう時、彼は、この第1号作品の原点に舞い戻ってほしい。木肌と四季の関係、自然林を最高に活かすこと、そして、集合体が談笑できることを、彼は考えに考えたらしい。多くを語らない彼の様子からも、十分にうかがわれる。
出来上がった彼の“第1号作品”に、仲間たちが集まってきた。その時の彼の表情は誇り七分照れ三分であった。あらゆる点で妥協を排して。外部に向かっても、自らの内部に向かってもだ。
数年前、この山荘で専門学校の私の教え子約60名が集合し、先生の講演を伺う会を開催したことがある。自分が設計した山荘で私の教え子が、藤本先生の講演を聞く・・・。私としては感無量である。面白くてアッという間の1時間半だった。講演の後、藤本先生は約60名の学生一人ひとりと対話され、色紙にはそれぞれにひと言づつメッセージを書かれていた。
帰る時刻はすでに夜中1時を廻り、車で自宅まで送っていく途上、先生はひと言「君と出会ってもう何年になるかな？・・・出会って良かったな」とおっしゃって頂いた。嬉しさのあまり言葉が出なかった。出会ってもう36年。この間、私は無我夢中で生き、作品をつくり続けてきた。
